Mûrement réfléchi ou purement improvisé, géométrique ou lyrique, monochrome ou saturé de couleurs, l’art abstrait n’a cessé, depuis le début du siècle, d’étonner, de scandaliser, de fasciner. Toujours attentive au contexte historique et culturel, Anna Moszynska retrace la genèse de l’abstraction et s’attache à décrire les multiples évolutions de cette esthétique du jeu des formes, des couleurs, du mouvement et de la texture. En partant de la déconstruction de la figure opérée dans les années 1910 par les cubistes et, à la même époque, des travaux précurseurs de Kandinsky, Malevitch ou Mondrian, l’auteur analyse les contributions des constructivistes russes, du groupe de Stijl et des artistes du Bauhaus, avant de considérer les origines de l’expressionnisme abstrait américain. Les œuvres d’artistes « Post-painterly », Op, cinétiques et minimalistes font l’objet d’un dernier chapitre dont la conclusion est consacrée au Neo-Geo, mouvement qui s’opposa à la réémergence, dans les années 1980, de l’art figuratif. Critique d’art, Anna Moszynska enseigne l’art contemporain au Sotheby’s Institute de Londres et a occupé les fonctions de coordinatrice d’exposition pour le Arts Council of Great Britain.